Emmanuel Lafont: «Desmenuzo lo que no comprendo. Y no entiendo prácticamente nada de este mundo»

Su yo virtual. Me declaro absolutamente fan de Instagram. Es la red social en la que paso más tiempo. Aunque intento que no se convierta en algo obsesivo. Procuro colgar una foto diaria y no reparo en mezclar mi yo profesional con el personal. Antes de ser artista, soy persona y, como tal, me influyen los viajes y mi entorno cotidiano. Así que no dudo en mostrar ambas caras. También es la red que más consulto para ver trabajos de otros artistas, contactar con ellos, colaborar, hacer intercambios e incluso vender.

También estoy en Facebook y Twitter, pero los llevo al día por tenerlos sincronizados con Instagram. Y Spotify. Aunque no sea una red como tal, está muy presente en mi vida y en mi trabajo, ya que voy creando playlists públicas donde está toda aquella música que uso para trabajar. Para encontrarme podéis hacerlo desde mi página web o poniendo mi nombre en los buscadores.

Dónde está cuando no hace arte. Siempre y cuando me motive el proyecto, participo en todo lo que está a mi alcance. Las charlas y talleres es otra de las actividades con las que me relaciono. Actualmente tengo un grupo de trabajo en mi propio estudio/casa. Es un taller semanal que no tiene una fecha de cierre, sino que vamos trabajando según la necesidad que tiene cada uno, sin perder de vista el aspecto de investigación. Lo hemos bautizado como Laboratorio de Arte, justamente por ese carácter experimental. Y está abierto a personas de cualquier edad, ya sean profesionales del arte o no.

Junto a Pedro J. Okña y con la ayuda de muchos amigos y artistas, empecé a gestionar nuestra casa como espacio alternativo donde se hacia teatro, conciertos, encuentros...

También colaboro con el Centro Andaluz de las Letras, dando charlas en colegios de toda Andalucía.Y aunque ahora mismo no esté publicando nada, sí he editado mis propios fanzines, he participado en otros y lo haré siempre que pueda. ¡Me encanta el mundo editorial! Y cada vez que me proponen ilustrar una portada o un cuento, lo disfruto como un niño pequeño.

Hace unos años, tuve el grandísimo honor de que la editorial Canica Books, me editara mi primer álbum ilustrado «La otra mitad», ¡y no descarto que algún día me vuelva a meter en un proyecto similar!

Le gustará si conoce a... El culpable principal de que hoy estemos hablando de esto, ha sido M. C. Escher. Me enamoré de su universo cuando tenía 14 años (aún conservo el recorte del periódico donde salía una de sus litografías). Y sigue siendo mi artista favorito por excelencia. Bruno Ernst, Magritte, Edward Gorey, Borges, Italo Calvino, Sábato, Edwin Abbott Abbott, Pink Floyd, Portishead, Chet Baker, Bjork, Benjamin Clementine, Tim Burton, Lynch, Jim Henson, Wes Anderson... son sin duda referentes.

Artistas del panorama actual hay otros miles: José Luis Puche, Stephanie Johanet, Miki Leal, Tomohito Saito, Calebhahne, José Carlos Naranjo, Almudena Fernández, Victoria Maldonado... ¡Y podría seguir!

¿Qué se trae ahora mismo entre manos? Ahora mismo estoy en medio de una etapa de investigación y juego. He decidido, después de la locura que fue el año pasado, calmarme un poco y mirar más hacia adentro. Llevo unos meses en los que mi producción se está centrando en mis libretas de bocetos. No quiero condicionarme por la obsesión de «y esto dónde lo expongo y cuándo». No sé que saldrá de ahí... Ni siquiera estoy seguro de que deba salir nada. Pero es algo que necesito. Estoy en mi fase más autobiográfica hasta el momento. Jugando con los límites de la intimidad, homenajeando a golpe de lápiz y tinta a todas aquellas personas que forman parte de mi vida.

Estoy en mi fase más autobiográfica hasta el momento. Jugando con los límites de la intimidad, homenajeando a golpe de lápiz a todas las personas que forman parte de mi vida

Obviamente no me cierro a otras propuestas. De hecho, aunque esté en esta fase más tranquila, he participado en una exposición de gafas customizadas para la gente de Laveta Eyewear, he ilustrado un par de portadas de libros y estoy a punto de embarcarme en un proyecto que tiene que ver más bien con la música...

¿Cuál es su obra favorita hasta el momento? Tengo tendencia a desprenderme emocionalmente de todo lo que hago y criticarlo hasta el punto de hacerlo añicos. Es la única forma en la que creo que siempre puedo superarme. Pero, al mismo tiemp,o hay trabajos que se te quedan ahí con el regusto melancólico de lo que han representado. Eso hace que también aquí no pueda decidirme por uno en concreto. Puede que «El perchero» sea de las últimas piezas que aún me pellizcan el estómago cuando pienso en ella... Pocas veces he llorado tanto al mismo tiempo que dibujaba.

¿Por qué tenemos que confiar en él? No soy yo quien puede responder a esa pregunta. Mi trabajo es producir. No puedo ser crítico objetivo, y mucho menos si debo compararme. ¡Ni siquiera me planteo si quiero aportar algo nuevo en el mundo del arte! Sólo quiero trabajar desde mi verdad, desde la emoción y con un amor incondicional por el oficio... Donde la obra va por delante de quién la ejecuta. No me interesa ser ni un artista de moda, ni un personaje mediático, ni amigo de ningún político.