Borja M. Cebrián: «Mi mirada artística se basa en la sensación de absurdo que ofrece la realidad»

Dónde está cuando no hace arte. A parte de artista plástico, soy músico. Compongo y grabo mis propias canciones desde 2009, año en el que fui finalista del «Proyecto Demo» y «Contempopranea». Recientemente he publicado mi primer disco en solitario bajo el nombre de Nubero en el sello donostiarra Moonpalace Records. A finales de enero espero publicar en el sello catalán Discos de Kirlian otro L.P. de mi proyecto paralelo «Bilma», dúo pop donde comparto protagonismo con la cantante Isabel Bravo.

Le gustará si conoce a... Mis influencias como pintor son diversas, y abarcan diferentes épocas de la Historia del Arte. Desde El Bosco, pasando por Henri Rousseau y Matisse, Jean Dubuffet, el realismo americano, Philip Guston, la Escuela de Leipzig y cualquier tipo de figuración o pintura narrativa que tenga la capacidad de provocar en mi una sensación ambigua. Siento debilidad por Paco Pomet. Actualmente existen diferentes pintores de mi generación a los que admiro. Entre ellos destacaría la obra de Alejandra Freyman, pintora que no conozco personalmente, pero con la que me identifico totalmente por su sensibilidad y simbolismo.

¿Qué se trae ahora mismo entre manos? Acabo de terminar la serie pictórica «Espacio de gente sin historia» que ya está siendo expuesta desde el diez de noviembre en la madrileña Factoría de Arte y Desarrollo.

Las redes sociales me han ofrecido la posibilidad de iniciar diversos proyectos, establecer relaciones profesionales e incluso la consecución de becas y venta de obra

Paralelamente me encuentro inmerso en la grabación de las canciones que formaran parta del L.P. de Bilma titulado «La Trama». Después de estos trabajos tomaré un respiro para adquirir nuevas perspectivas y seguir trabajando en nuevos proyectos.

¿Cuál es su proyecto personal favorito hasta el momento? Quizá los últimos cuadros en los que he estado trabajando. Mi lenguaje pictórico está mucho más definido, y técnicamente estoy satisfecho. Personalmente tiendo a ser bastante crítico con mi trabajo, y he tenido mis dudas a la hora de plantear este proyecto. Pero estoy muy contento con el resultado final, independientemente de que se entienda o no.

¿Por qué tenemos que confiar en él? Quizá la exigencia de pedir a alguien que confíe en mí como artista se me escapa un poco. El artista simplemente pide, si es que pide algo, un segundo de observación por parte del receptor. Cada artista o persona posee una visión propia del mundo. Yo creo que aporto la mía como artista, basada en la sensación de absurdo que ofrece la realidad. La saturación es más humana, en general, que artística en concreto.

¿A quién cedería el testigo de esta entrevista? Quizá a artistas que me rodean y de los cuales aprendo siempre cosas; artistas con los que intercambio miedos y dudas. Autores de mi generación a los que admiro y quiero: Marian Venceslá, Ana Escribano, Llanos López Jiménez, Iván Romero... Fotógrafos, pintores, escritores con el talento suficiente para emocionarme.