Crítica de La Coartada: Una interpretación sin oxígeno
'La coartada', de la joven dramaturga estadounidense Christy Hall, es una obra oscura o, mejor dicho, una obra llena de sombras. Su protagonista es una mujer de mediana edad, sola, que al levantarse el telón mantiene un tenso cara a cara con un hombre. Éste le presiona para que el relato que ha de contar, se adivina que ante un tribunal, tenga coherencia y carezca de errores.
Cuesta entrar en la obra, concebida como un misterioso puzle, como un thriller psicológico que va iluminando, conforme transcurren los minutos, los distintos momentos de la historia hasta ofrecer al espectador el relato completo.
Se basa la obra, fundamentalmente, en el trabajo de sus tres intérpretes y, especialmente, de su protagonista femenina, en este caso María Castro, cuyo papel exige una intensidad emocional dolorosamente extraordinaria. La actriz gallega, que ha transitado habitualmente por la comedia y por otro repertorio más 'amable', se entrega a su personaje y se zambulle en esta mujer, Ana, sin botellas de oxígeno, a pleno pulmón. La suya es una interpretación abismal y, por momentos, conmovedora. Dani Muriel y Miguel Hermoso tienen la delicada tarea de sostenerla en sus respectivos -y duros- pasos a dos con la actriz y los tres forman un comprometido y afinado triángulo interpretativo.
'La coartada' -cuyo título original es 'To Quiet the Quiet', algo así como 'Para acallar el silencio'- es una pieza inquietante y sugestiva; está llena de recovecos y rincones que no siempre se muestran con claridad al espectador. Bernabé Rico (el 'albacea' de David Mamet en España) se enfrenta por primera vez a la dirección, y lo hace con pulcritud y con tiento, quizás demasiado, porque esta obra exige seguramente una puesta en escena más arriesgada y creativa.
