ARTE
¿Qué pintan en el arte estos músicos y actores?
Son muchos los actores, directores de cine, cantantes y músicos internacionales que también, en mayor o menor medida, han desarrollado una carrera artística. Algunos nombres sorprenden al más pintado
1
David Bowie
Por algo se conoce a David Bowie como «el camaleón». La reciente exposición que le dedicó el CCCB de Barcelona lo mostraba como un ser poliédrico, cuyos tentáculos alcanzaron ámbitos como los del teatro, el cine o la pintura. No fue hasta los años noventa que comenzó a exponer sus trabajos, deshaciéndose de buena parte de todo lo anterior por no pasar su propio filtro de calidad. Su estilo era sombrío y oscuro, con influencias de David Bomberg, Bacon, Picabia y el expresionismo alemán , sobre todo tras su viaje a Berlín con Iggy Pop en 1976.
2
Johnny Depp
Actor, productor, también músico, si algo caracteriza a Johnny Depp es su versatilidad. Eso le ha llevado incluso a hacer sus pinitos en el mundo del arte. El protagonista de Piratas del Caribe y Eduardo Manostijeras se ha especializado en el retrato dado que, según ha declarado en alguna ocasión, son los ojos humanos algo que le tiene obnubilado. Una de sus obras fue portada de Divinidylle , disco de su ex, Vanesa Paradis . De hecho, la misma obra volvió a hacer acto de presencia en uno de sus vídeos.
3
Brian Eno
El trabajo plástico del músico británico Brian Eno no le es tan ajeno al público español. Sus video-instalaciones han recalado en ediciones del LOOP barcelonés de vídeo, así como en colectivas en Alcalá 31, en Madrid, o la reciente individual de 2017 que le dedicó la galería IvoryPress en la misma ciudad. Eno ha confesado que siendo joven quiso dedicarse a la pintura, dada su admiración por autores como Mondrian o Kandinski . Sin duda alguna, el color, aunque sea a través de la luz, es hoy parte fundamental de su discurso.
4
Jim Carrey
La pintura de Jim Carrey es como él: desbordante, colorista, impredecible. La primera muestra del cómico se celebró en Palm Spring y llevó por título Nothing to See Here , evitando todo tipo de presunciones. Fue el arte lo que, en un momento determinado, le ayudó a superar una gran depresión (decidió volver a pintar tras la ruptura con Jenny McCarthy en 2010), y el arte, la fórmula utilizada por el protagonista de El show de Truman para hacer patente sus ideas políticas. En este sentido, la polémica rodeó a sus dibujos de Donald Trump en posiciones obscenas.
5
David Lynch
David Lynch también es otro de esos directores cinematográficos con una obra plástica potente, que ha podido mostrar en espacios tan destacados como la Fundación Cartier de París. En España, de alguna manera, fue la «pedrea» valenciana de un 1992 de expos y juegos olímpicos, con su paso por la Sala Parpalló . El autor de Twin Peaks protagonizó incluso un documental centrado en su labor pictórica. Su mundo sobre el lienzo no es una mera traslación del fílmico, sino que se mueve entre la figuración y la abstracción.
6
Ronnie Wood
Mucho talento subía al escenario cada vez que los Rolling Stones iniciaban una gira. Sobre todo porque, además de grandes músicos, entre sus filas se encontraba un pintor. Ronnie Wood empezó pintando rótulos para anuncios y siguió practicando la pintura hasta convertirse en un pintor con firma. El retrato es el género que más ha cultivado, con obras dedicadas a Mick Jagger y Keith Richards (¡cómo no!), Charlie Watts , Eric Clapton y Jimi Hendrix . En España su obra se vio en la galería BAT de Madrid.
7
Bob Dylan
Si Bob Dylan , además de un músico extraordinario, podía ser premio Nobel de Literatura , Bob Dylan podía ser asimismo artista mediático. Así lo decidió en 2016 la galería londinense Halcyon , la primera que desarrolló una amplia muestra de sus óleos, acrí- licos, dibujos y esculturas ( El camino trillado ). No obstante, no era un advenedizo en la pintura. La practicó desde sus días de recién casado en Woodstock . De sus pinceles salieron las portadas de Self-Portrait y de Music from Big Pink , de The Band .
8
Sylvester Stallone
Nadie se imaginaría que con el aspecto rudo que Stallone transmitía en Rambo o Rocky y con la envergadura de sus brazos el actor norteamericano se revelara como un delicado acuarelista. Y no solo eso, el colorido y expresividad de su pintura ha recibido los parabienes de la crítica artística. Algunos de sus lienzos se han vendido por más de 40.000 dólares. Stallone no es un recién llegado: su faceta como pintor se inició incluso mucho antes y está estrechamente ligada a la de actor. Él es además un gran coleccionista de arte .
9
Marilyn Monroe
La de «pintora» es una faceta de Marilyn Monroe poco conocida y que solo se hizo pública tras su muerte. Ella, que fue musa del pop (y en eso tiene mucho que ver Andy Warhol ), también se atrevió con los lápices y los papeles. De hecho, es tras su fallecimiento que se encontró entre sus pertenencias un dibujo de una rosa que dedicó a John F. Kennedy con una dedicatoria por su cumpleaños. Tal vez una flor no hace primavera, pero cualquier gesto ayuda para ampliar la leyenda de la rubia de Hollywood.
10
Paul McCartney
El bajista de los Beatles llevó durante buena parte de su vida una atracción natural por el arte, que cultivó desde niño. De hecho, su familiarización con el mismo se produjo cuando conoció a autores como Peter Blake o Richard Hamilton , quienes diseñaron algunas de las carátulas del cuarteto de Liverpool. De hecho, las de Sgt. Pepper y Abbey Road se basaron en ideas que Paul desarrolló junto a ellos. Superada la vergüenza, la obra de McCartney se ha exhibido sin pudor, mientras el cantante amasaba una buena colección paralela.
